Tema: ¡Más madera, es la guerra! (Hilo de CINE XXXIII)

[Sergiox]

Coincido mucho con lo de que parece un producto de Netflix. Pagar por ver esto en el cine tuvo que ser doloroso.

[Unocualquiera]

Coincido mucho con lo de que parece un producto de Netflix. Pagar por ver esto en el cine tuvo que ser doloroso.

El tema es que no fueron muchos los que fueron al cine. 

[Dogfather]

La Grazia

Lo nuevo de Sorrentino y Servillo. El primer ministro de Italia está finalizando su mandato, un hombre humanista y fuertemente católico se enfrenta a 2 últimos retos, firmar o no una nueva ley de eutanasia, y decidir si indulta o no a 2 presos concretos. Toda la película circula alrededor de los dilemas que esto le plantea y de cómo debe actuar al respecto. A su vez su propia vida personal le atormenta, su esposa fallecida a la que amaba con locura tenía un amante y le obsesiona saber quién era, algo que su mejor amiga sabía pero prometió a la fallecida no decírselo. El apartado visual de la película es como siempre una excelente sin embargo creo que la película se pierde demasiado rato en si misma, tiene grandes momentos pero otros ratos miré el reloj porque parecía no avanzar ni ir hacia ninguna parte. Además tiene un extraño uso de la música. Creo que mi escena favorita es la conversación con la prisionera.
Bien, pero no muy bien.

[Dalen]

Coincido mucho con lo de que parece un producto de Netflix. Pagar por ver esto en el cine tuvo que ser doloroso.

El tema es que fueron muchos los que fueron al cine. 

Me la puse estas navidades en la tele y la abandoné. Floja, flojísima.

[Dogfather]

Un simple accidente

Jafar Panahi sigue consiguiendo rodar películas de manera clandestina y sacándolas de Irán, ¿Como? No lo sé. Aquí nos cuenta como unos ciudadanos iraníes creen reconocer a su torturador de cuando estuvieron en la cárcel, secuestrandolo y enfrentándose al dilema de que deben hacer con el, ¿Es lícito matarlo? ¿Es inteligente soltarlo cuando tiene info de quienes son? ¿Es justo para su actual familia que no lo vuelvan a ver? ¿Es siquiera la persona que creen que es? Esto moverá toda la película a ritmo endiablado mientras Panahi aprovecha para hacer una crítica nada velada al régimen ayatolah. Recomendadisima.

[Sergiox]

Elio (2025)

No pertenece a esa Pixar deslumbrante que redefine el medio cada pocos años, pero vuelve a demostrar algo que el estudio sigue haciendo muy bien: sacar miga emocional a historias que, sobre el papel, hemos visto mil veces.

La película aborda temas como la soledad y la pérdida con una sensibilidad muy medida. No se recrea en el drama excesivo, pero tampoco renuncia a la emotividad. Hay una tristeza de fondo que acompaña al protagonista, integrada de forma natural en una aventura que nunca pierde su tono ligero y simpático. Funciona como aventura familiar ágil y colorida. No es una propuesta revolucionaria, pero sí honesta y eficaz.

El ministerio del miedo (1944)

Una de esas películas que, sobre el papel, parecen una mezcla casi imposible de sostener: cine bélico, espionaje, suspense, thriller psicológico y una trama enigmática que roza lo kafkiano. Y, contra todo pronóstico, sale bien.

Fritz Lang construye un relato con muy buen ritmo, que te arrastra de una situación extraña a otra sin darte demasiado tiempo a recomponerte. La sensación constante es la de estar acompañando a un protagonista atrapado en una conspiración que apenas entiende, donde cada pista abre más preguntas que respuestas. Esa incertidumbre es el motor de la película y funciona de maravilla.

Visualmente tiene una fuerza tremenda. Lang demuestra una vez más su dominio del encuadre, de las sombras y de la composición para generar tensión. Hay secuencias que parecen auténticos ejercicios de estilo, donde la puesta en escena no solo acompaña la historia, sino que la intensifica, subrayando la paranoia y la desorientación del protagonista.

Lo más interesante es cómo la película combina sus distintos géneros sin que el conjunto resulte caótico. El contexto bélico añade una capa de urgencia y peligro real, mientras que el componente psicológico introduce una inquietud más íntima. Es un thriller elegante, tenso y visualmente poderoso, una demostración más del talento de Fritz Lang para convertir historias complejas en experiencias cinematográficas absorbentes. Una película que mantiene el interés de principio a fin.

[Unocualquiera]

Pues esa del Ministerio del Miedo no la tenía controlada. Me la apunto.

[Sergiox]

Pues esa del Ministerio del Miedo no la tenía controlada. Me la apunto.

87 minutos. Ya con eso tiene el 6

[Unocualquiera]

Pues esa del Ministerio del Miedo no la tenía controlada. Me la apunto.

87 minutos. Ya con eso tiene el 6

Pues es una risa, pero a mí ya con eso me gana. Poner una película y encontrarme con 150 minutos ya me echa para atrás.

[Linkin Boy]

Elio (2025)

No pertenece a esa Pixar deslumbrante que redefine el medio cada pocos años, pero vuelve a demostrar algo que el estudio sigue haciendo muy bien: sacar miga emocional a historias que, sobre el papel, hemos visto mil veces.

La película aborda temas como la soledad y la pérdida con una sensibilidad muy medida. No se recrea en el drama excesivo, pero tampoco renuncia a la emotividad. Hay una tristeza de fondo que acompaña al protagonista, integrada de forma natural en una aventura que nunca pierde su tono ligero y simpático. Funciona como aventura familiar ágil y colorida. No es una propuesta revolucionaria, pero sí honesta y eficaz.

No puedo estar más de acuerdo, me la puse sin ninguna expectativa y bastante  bien, llegando al momento lagrimita y todo. Y es que Pixar incluso a medio gas, sigue siendo mucho Pixar.

[manolo]

“Todos los demonios están aquí”.

Sorry but you are not allowed to view spoiler contents.

[Dogfather]

the quiet girl

peli irlandesa de hace 3 años o así que quise ver entonces pero se me olvidó. Una niña que vive con unos padres poco recomendables se va unos meses al campo a vivir con sus tios que habían perdido un hijo hace tiempo. Aunque con roces al inicio por los traumas pasados poco a poco se vendran bien mutuamente sanando todos juntos. Peli bonita que se puede ver sin problema.

El ultimo late night

peli que protagoniza inesperadamente David Dastmalchian. Reproducción en tiempo real de un late night donde a la desesperada por hacer audiencia se tratarán temas paranormales con terrorífico resultado. Una cosa así un poco underground pero que sirve para pasar la tarde.

y aquí vienen una retaila de clásicos de Buñuel que no había visto y pensé que era buen momento para completar un poco su filmografía, que había visto varias pero no tantas. Han caído simon del desierto, El, Nazarin y Ensayo de un crimen, todas excelentes como era de esperar de este señor, mi favorita ha sido Ensayo de un crimen.

La voz de Hind.

Casi más documental que película común, cinematográficamente no tiene mucho que ofrecer más allá de las estupendas interpretaciones, como cine de denuncia es sin embargo muy potente. Nos narra la larga llamada que un equipo de rescate de la media luna roja tuvo con una niña palestina llamada Hind, de 6 años. El coche en el que iba con parte de su familia fue atacado por el ejército israelí resultando todos muertos salvo ella, que consigue ponerse en contacto con los rescatistas. La llamada fue grabada al completo y es lo que se reproduce en la película, no es una actriz recitando lo que dijo la niña, es el propio audio de la niña, lo que lo hace bastante más duro.

[Dogfather]

Nouvelle Vague

Richard Linklater nos ha regalado este homenaje al movimiento cinematográfico más importante de Francia, a Jean Luc Godard y a Al final de la escapada. La historia de como Godard consiguió rodar su primera película (que cambió el cine para siempre) contada como si la película de Linklater perteneciese al propio movimiento. Los actores están monumentales y el parecido físico es asombroso, por la cinta se pasean (como personajes secundarios) Truffaut, Chabrol, Rivette, Rohmer, Resnais, Varda, Melville, Rosselini, Bresson, Schiffman, Cocteau y un sin fin de nombres de leyendas. Especial atención merecen Guillaume Marbeck haciendo del excentrico, ensimismado y ególatra Godard, Aubry Dullin interpretando a Belmondo y su desparpajo, y sobre todo a Zoey Deutch que compone a una Jean Seberg absolutamente perfecta que te enamora como lo hizo la original en su momento. Me ha encantado absolutamente esta cinta.

[Mc Carnigan]

Anoche vi Hamnet.

Menos mal que esta mujer ha dejado de dirigir en universos comerciales donde ni fans ni productores la van a valorar y se ha dedicado a lo suyo, que es hacer CINE