Últimamente he estado leyendo adaptaciones de terror. Os comento un poco impresiones.


Estudio en Esmeralda, de Neil Gaiman y Rafael Albuquerque.

Estuvo bastante bien. Es una mezcla de Sherlock Holmes con los Mitos de Cthulhu. Toma su nombre de la novela de Sherlock Holmes "Estudio en Escarlata", y adapta el relato del propio Neil Gaiman.
Breve extensión, al ser un relato corto. Así que "cortito, pero satisfactorio" (especialmente recomendable si te gustan Lovecraft y Sherlock Holmes).



El Rey de Amarillo, de Culbard.

Ya había leído otras adaptaciones de Culbard (El Caso de Charles Dexter Ward y La Búsqueda en Sueños de la Ignota Kadath), que me gustaron mucho. Eran adaptaciones de Lovecraft, en este caso adapta la obra de Robert W. Chambers, El Rey de Amarillo. Creo que Culbard vuelve a hacer un gran trabajo, pero aquí "hay que saber a dónde se viene". Me ha gustado. Quizá peque de estar algo "condensado", pero como adaptación es genial. Recomendable a seguidores de lo "lovecraftiano" y "horror cósmico".



Pack Halloween Frankenstein + Drácula de Moztros.

Aquí me he llevado una grata sorpresa. En un Pack de Halloween de menos de 25€ se consiguen estos 2 tomos de gran tamaño. Les quise dar una oportunidad. Y he de decir que son muy buenas adaptaciones, "relativamente extensas", bien guionizadas y dibujadas (en glorioso blanco y negro). En este caso, aunque la historia de Drácula siempre me ha gustado más, me ha gustado un pelín más la adaptación de Frankenstein. Además, de Drácula ya tenemos otras adaptaciones mejores (Georges Bess o Fernando Fernández), pero ojo, que esta adaptación de Michele Monteleone y Fabrizio Des Dorides está bastante bien.



Herbert West: Reanimador, de Edu Molina.

Pues ahora toca hablar de Herbert West. En su día leí la adaptación de Luciano Saracino y Rodrigo López, llamada "Carne Fresca". Ahora le toca el turno a la versión de Edu Molina, y las voy a comparar.
La versión de Edu Molina es "más seria y fiel" al relato de Lovecraft, y tiene un dibujo "más de terror y clásico". La versión de Luciano Saracino en "Carne Fresca" tiene un dibujo más..."cómico", menos serio. Y es que esta adaptación es más de cachondeo, aporta grandes dosis de humor.
Aquí pasa algo curioso. Normalmente, me gusta que adapten a Lovecraft con seriedad y oscuridad, para "captar su esencia" lo mejor posible. Pero he de reconocer que Carne Fresca de Luciano Saracino, con ese humor y toque personal, tiene un "no sé qué que qué sé yo" que me hace incluso valorarla un pelín por encima de la obra de Edu Molina.
Son enfoques distintos. Con Carne Fresca tienes el relato de Lovecraft con el aporte de grandes dosis de humor, y con Herbert West Reanimador de Edu Molina tienes el relato de Lovecraft adaptado de manera más fiel y con un dibujo "más serio". Ambas son buenas adaptaciones, con un tono distinto.



Desde el más allá y otras historias, de Erik Kriek.

Aquí tenemos varias adaptaciones de Lovecraft realizadas por Erik Kriek. Contiene los relatos "El Intruso", "El color que cayó del espacio", "Dagon", "Desde el más allá" y "La Sombra Sobre Innsmouth". Destacaría El color que cayó del espacio y La sombra sobre Innsmouth, ya que El Intruso, Dagon y Desde el más allá se quedan muy cortas de duración. El problema que veo aquí es que... existen las adaptaciones de Gou Tanabe, que evidentemente están muchísimo mejor y son más amplias. Este trabajo de Erik Kriek está bastante bien, lo veo un pelín superior a la Antología Gráfica de Lovecraft realizada por varios autores (tomo publicado por Norma), pero no llega a la altura de las grandes adaptaciones realizadas por Gou Tanabe o Alberto Breccia.

El primero lo reseñé en su día en el hilo de las adaptaciones de Gaiman, por si te puede aportar algo.

https://foro.universomarvel.com/index.php?topic=41803.msg2340250#msg2340250

Bueno, pasemos ahora al Capitán Marvel comentando lo que sería la primera saga de gran extensión de su colección: "La Saga de Zo". En puridad es una historia-río que abarca desde el #8 al menos hasta el #16 de la colección, y fue escrita en su primera mitad por Arnold Drake y en sus últimos números por Gary Friedrich. Aunque la historia es muy importante para el personaje (morirá en ella su principal interés amoroso), en realidad es un despropósito muestra de la indefinición respecto al rumbo del personaje, hasta el punto que éste será remodelado HASTA DOS VECES en la misma historia (luego tendremos una tercera ya en la etapa Starlin).   

Como la historia abarca una gran extensión temporal (la acción transcurre a lo largo de algunos meses), iremos comentando esta saga de forma fraccionada e intercalada entre reseñas de otras colecciones Marvel, para mantener la narración cronológica. Comenzaremos con los Captain Marvel #8-9 (inéditos en Biblioteca Marvel).

¡Y ENTONCES LLEGARÁ EL MIEDO!

- Una nave comercial Aakon, raza alienígena enemiga de los Kree (¿hay alguna que no lo sea?) pasa por las cercanías de La Tierra y el Coronel Yon-Rogg decide atacarla, a pesar de las advertencias de Mar-Vell de que eso puede hacer peligrar la misión de espionaje sobre los terrestres. En el conflicto consiguiente el Capitán Marvel consigue matar al comandante Aakon, pero al mismo tiempo Yon-Rogg resulta herido.

- Con Yon-Rogg incapacitado, Mar-Vell dispone de más libertad para retomar como desea su misión de espionaje a los terrestres. Lo primero que hace es investigar el pasado del hombre que suplanta, el "difunto" Walter Lawson, y tras inspeccionar su casa descubre que era un "científico loco" que trabajaba fabricando armas para una banda terrorista llamada "La Organización". Entre sus últimas creaciones estaba un robot gigante que pretendía utilizarse para realizar los asesinatos selectivos que ordenase el líder de La Organización, Número Uno, pero sin embargo el autómata ha escapado de algún modo del laboratorio. Durante la inspección de la casa, varios esbirros de este grupo criminal se cuelan en ella buscando a Lawson, pero el Capitán Marvel barre el suelo con ellos.

- Este giro argumental de que el hombre que suplanta el héroe, Walter Lawson, era un supervillano, es quizá lo único interesante de la historia. Sin embargo, apenas se profundizará en ello y la trama no será aprovechada hasta tiempos muy recientes, donde averiguaremos que Lawson sigue vivo y busca venganza.

- El Capitán Marvel alerta a Carol Danvers de sus sospechas sobre Lawson, algo absurdo porque en los números siguientes aún querrá seguir adoptando esta falsa identidad cuando lo lógico es que fuera detenido por traidor. Mientras tanto, el robot gigante fugado busca eliminar al Doctor Lawson alegando que "su creador lo ha programado para ello" (¿por qué diablos iba Lawson a querer que su propio robot lo destruya? Esto es un despropósito, la verdad). El robot sigue el olor (?) de Lawson hasta las cercanías de la Base de El Cabo y le confunde con Mar-Vell, al que ataca (nuevamente una estupidez, ya que Lawson y el Kree no son la misma persona). Los mandos militares de El Cabo, incluida Carol Danvers, son testigos de la batalla entre el Capitán Marvel y el autómata gigante, que resulta aparentemente destruido. Sin embargo, sin que los militares lo sepan, el robot entra en modo autorreparación (es decir, que un robot caído de 5 metros de alto se larga después del lugar, y nadie se da cuenta. Esto es lamentable, la verdad).

- Durante este episodio, Mar-Vell se deja besar por Carol Danvers, lo que despierta celos terribles en la médico Una, azuzados en todo momento por el Coronel Yon-Rogg que siempre está ahí malmetiéndose. A estas alturas de la colección todavía no sabemos qué pretende el malvado Coronel, ya que no parece tener tampoco un interés particular en Una.

¡ENTRE LA ESPADA Y LA PARED!

- Los supervivientes Aakon rastrean la superficie de La Tierra para vengarse de Mar-Vell por haber matado a su comandante, que sin embargo consigue esquivarlos. Mientras tanto, Carol Danvers se cuela en la habitación del cutre-motel donde vive Walter Lawson con el objetivo de lograr pruebas de que es un traidor, pero esta intromisión provoca que sea secuestrada por el robot gigante, que ahora se llama Cyberex, el cuál sigue por ahí buscando a Lawson. Destacar que en este episodio Carol Danvers no reconoce a Cyberex, a pesar de que en el número anterior fue testigo de la batalla entre éste y el Capitán Marvel. 

- Informado por la policía que un robot gigante ha secuestrado a Danvers, nuestro héroe supone que la ha llevado al laboratorio de Lawson (que ahora resulta que se encuentra en los Alpes, algo absurdo) y acude allí raudo a rescatarla. Dado que la capacidad de autorreparación del robot lo hace bastante peligroso, Mar-Vell permite que los alienígenas Aakon puedan rastrearlo hasta el lugar y así engañarlos para que luchen también contra Cyberex.

- Los Aakon parecen derrotar a Cyberex y se disponen a ejecutar a Mar-Vell, pero este los engaña nuevamente para que piensen que han descubierto una agenda con códigos secretos Kree (en realidad, se trata literalmente de la "chorbagenda" de Lawson, con nombres de mujeres terrestres y sus números de teléfono). Mientras están distraídos, Cyberex se autorrepara y, pillando por sorpresa a los Aakon, los destruye. El Capitán Marvel aprovecha la ocasión para atacar al debilitado robot y destruirlo definitivamente.

Uff, horrible tanto a nivel de guion como de dibujo. No me extrañan las dudas de Panini de republicar esto en Biblioteca Marvel, la verdad. No recomendado.

No es Peter Parker
No es Marvel (¿por quién me has tomado?)
Es Mujer
No tiene poderes
No es Ma Hunkle
No es de la Golden Age
Es familiar de un superhéroe
No es del entorno de Superman
No es Lois Lane

 

La linea Absolute son 5 series regulares, 2 miniseries y un par de especiales autoconclusivos. Me parece que DC está haciendo muy buen trabajo al tener un número muy limitado de series y con equipos creativos muy estables. Interesantes, pero tampoco grandes nombres, pues Dragotta hasta esta serie era bastante poco conocido, Snyder venía de haber rayadas que no entendía nadie, Sherman era un desconocido,.Thompson muy querida pero le había cerrado Black Wisow a pesar de ganar un Eisner, Ewing que no sabe por dónde le viene el aire, su dibujante completamente desconocido, Lemire que le sacas del granero y la Golden y se pierde, etc.
Y sin embargo, contra todo pronóstico, ahí siguen, triunfando mes tras mes.
Pero básicamente de la que se habla es de Batman, y del marciano porque se les caen los premios, el resto no hacen mucho ruido. Pero básicamente de Batman.

(Tampoco sé lo que les durará la contención de series y se desboque. De momento llevan 2 años, que es más de que me esperaba yo)

La linea tradicional tiene series para todos los gustos, desde más experimentales como Deadman o Demon, a tradicionales como la JLU, Batman, detective, superman, como humorísticas como Flash y Harley,... Te compro que no tiene una gran serie como la linea Absolute, pero al menos a mí me da muchas series, regulares y limitadas, muy variadas, que me hacen disfrutar mes a mes.

Tambien ayuda que yo no siga ni Superman ni Green Lanterns, que son las series que pones como ejemplo.

Perfectamente explicado. 

Añado que la buena salud del Universo Absolute ayuda a que la editorial arriesgue con personajes menos populares y a que le den la libertad necesaria a los autores para hacer su trabajo, lo que se traduce en mejor calidad artística. 

Últimamente he estado leyendo adaptaciones de terror. Os comento un poco impresiones.


Estudio en Esmeralda, de Neil Gaiman y Rafael Albuquerque.

Estuvo bastante bien. Es una mezcla de Sherlock Holmes con los Mitos de Cthulhu. Toma su nombre de la novela de Sherlock Holmes "Estudio en Escarlata", y adapta el relato del propio Neil Gaiman.
Breve extensión, al ser un relato corto. Así que "cortito, pero satisfactorio" (especialmente recomendable si te gustan Lovecraft y Sherlock Holmes).



El Rey de Amarillo, de Culbard.

Ya había leído otras adaptaciones de Culbard (El Caso de Charles Dexter Ward y La Búsqueda en Sueños de la Ignota Kadath), que me gustaron mucho. Eran adaptaciones de Lovecraft, en este caso adapta la obra de Robert W. Chambers, El Rey de Amarillo. Creo que Culbard vuelve a hacer un gran trabajo, pero aquí "hay que saber a dónde se viene". Me ha gustado. Quizá peque de estar algo "condensado", pero como adaptación es genial. Recomendable a seguidores de lo "lovecraftiano" y "horror cósmico".



Pack Halloween Frankenstein + Drácula de Moztros.

Aquí me he llevado una grata sorpresa. En un Pack de Halloween de menos de 25€ se consiguen estos 2 tomos de gran tamaño. Les quise dar una oportunidad. Y he de decir que son muy buenas adaptaciones, "relativamente extensas", bien guionizadas y dibujadas (en glorioso blanco y negro). En este caso, aunque la historia de Drácula siempre me ha gustado más, me ha gustado un pelín más la adaptación de Frankenstein. Además, de Drácula ya tenemos otras adaptaciones mejores (Georges Bess o Fernando Fernández), pero ojo, que esta adaptación de Michele Monteleone y Fabrizio Des Dorides está bastante bien.



Herbert West: Reanimador, de Edu Molina.

Pues ahora toca hablar de Herbert West. En su día leí la adaptación de Luciano Saracino y Rodrigo López, llamada "Carne Fresca". Ahora le toca el turno a la versión de Edu Molina, y las voy a comparar.
La versión de Edu Molina es "más seria y fiel" al relato de Lovecraft, y tiene un dibujo "más de terror y clásico". La versión de Luciano Saracino en "Carne Fresca" tiene un dibujo más..."cómico", menos serio. Y es que esta adaptación es más de cachondeo, aporta grandes dosis de humor.
Aquí pasa algo curioso. Normalmente, me gusta que adapten a Lovecraft con seriedad y oscuridad, para "captar su esencia" lo mejor posible. Pero he de reconocer que Carne Fresca de Luciano Saracino, con ese humor y toque personal, tiene un "no sé qué que qué sé yo" que me hace incluso valorarla un pelín por encima de la obra de Edu Molina.
Son enfoques distintos. Con Carne Fresca tienes el relato de Lovecraft con el aporte de grandes dosis de humor, y con Herbert West Reanimador de Edu Molina tienes el relato de Lovecraft adaptado de manera más fiel y con un dibujo "más serio". Ambas son buenas adaptaciones, con un tono distinto.



Desde el más allá y otras historias, de Erik Kriek.

Aquí tenemos varias adaptaciones de Lovecraft realizadas por Erik Kriek. Contiene los relatos "El Intruso", "El color que cayó del espacio", "Dagon", "Desde el más allá" y "La Sombra Sobre Innsmouth". Destacaría El color que cayó del espacio y La sombra sobre Innsmouth, ya que El Intruso, Dagon y Desde el más allá se quedan muy cortas de duración. El problema que veo aquí es que... existen las adaptaciones de Gou Tanabe, que evidentemente están muchísimo mejor y son más amplias. Este trabajo de Erik Kriek está bastante bien, lo veo un pelín superior a la Antología Gráfica de Lovecraft realizada por varios autores (tomo publicado por Norma), pero no llega a la altura de las grandes adaptaciones realizadas por Gou Tanabe o Alberto Breccia.