Me ofrezco para presidir la tanda de Avengers # 355-359

Me sorprendió para bien esta serie. No me chifló como para celebrar una segunda temporada pero me apetecía que continuasen. Habrá que ver ahora dónde rescatan al personaje (si es que lo hacen).

Pues la pude ver anoche y salí bastante contento del cine. De las 4 películas de Spider-Man protagonizada por Tom Holland puede ser perfectamente la mejor. Hace una interpretación como Peter Parker cojonuda. Más maduro, muy emocional, transmite el peso de todo lo vivido en otras películas y se plasma muy bien que ser Spider-Man no consiste solo en salvar el día, sino en convivir con los sacrificios que implica llevar la máscara. Después de tanto multiverso se vuelve a lo callejero. La historia es más íntima, humana y centrada en la dualidad Spider-Man/Peter Parker, como lo que hizo Sam Raimi en la 2 pero un poco al revés. La trama es muy entretenida y sabe encontrar espacio para ponerse oscura, introspectiva e incluso dramática sin que el ritmo se resienta. Todo fluye con mucha naturalidad. Quizá no sea la adaptación definitiva del personaje porque todavía arrastra algunas decisiones heredadas de la trilogía anterior que nunca terminaron de convencerme, pero se queda muy cerca. Se nota que Marvel ha escuchado a los fans (y no tanto a Sony, porque si fuese por ellos teníamos a los otros arácnidos otra vez por aquí) porque Spider-Man vuelve a sentirse como el amigable vecino de Nueva York. Hay más calles, más rascacielos, más escenas balanceándose entre edificios y mucho tiempo en pantalla con el maravilloso traje puesto. Que traje 

La química entre Tom Holland y Jon Bernthal me ha turbo flipado  . Su relación aporta acción, humor y algunos momentos emotivos. Funcionan tan bien juntos que ojalá no sea la última vez que compartan pantalla. Que acertada estuvo Marvel rescatando a Bernthal como El Castigador. Y Hulk mola. Y si no habéis leído demasiados rumores ni análisis ridículamente precisos de los tráiler, vais a encontrar un par de sorpresas muy guays.

La dirige el de Shang Chi, Destin Daniel Cretton, y cumple con nota. Las escenas de balanceo están muy bien y se echaban muchísimo de menos. Me han recordado a los videojuegos recientes, y la acción está muy bien rodada.

Una post créditos al final del todo.

La Odisea (2026)

Una película de Nolan siempre será una película de Nolan. También cuando adapta La Odisea, una de las obras más influyentes de la historia. Ahí están su montaje fragmentado, la BSO constante, el gusto por los efectos prácticos y esa obsesión por hacer que todo parezca tangible. Me chifla la mitología griega y he disfrutado mucho viendo cómo lleva a la pantalla elementos tan icónicos como el Cíclope, el asalto a Troya o el viaje al Hades. Son secuencias visualmente muy potentes y alguna roza el terror.

También me ha parecido interesante el paralelismo que establece, de forma más o menos explícita, entre su Odiseo y su Oppenheimer. “Héroes” marcados por el peso de sus mayores logros. En un caso, la creación de la bomba atómica; en el otro, la idea del caballo de Troya. Dos victorias que arrastran una montaña de muertos y convierten el éxito en una carga imposible de soportar. La culpa y los remordimientos carcomen a estos hombres. Me gusta mucho que, desde ahí, la película termine construyendo un discurso antibelicista.

Ahora bien, por preferir prefiero la miniserie La Odisea (1997), porque abrazaba sin complejos toda la magia y fantasía de la mitología griega. Y por otro, Troya (2004), que hacía lo contrario: eliminaba prácticamente lo sobrenatural para construir una gran película bélica. O un lado u otro. Nolan se queda en el medio. Quiere que existan los dioses, los monstruos y la fantasía del relato, pero también intenta que todo resulte terrenal y creíble dentro de su propio lenguaje cinematográfico. Esa “fantasía vs realismo” hace que se zancadillee a sí mismo por momentos.

Aún con ese “Pero”, me ha parecido otra demostración del enorme talento de Nolan para apropiarse de cualquier historia y hacerla suya. Puede gustar más o menos el resultado o el mismísimo director, pero sales del cine contento y con la sensación de que ha merecido la pena pagar una entrada, que no es poco.

LOS VENGADORES #5: El desafío de los Motoristas Fantasma

Números para que brille el personaje que más me está gustando de esta etapa: El piloto fantasma.

A Jason Aaron si se le ocurre una idea que le parezca divertida, la mete. Da igual que pertenezca a según que género, para él todo cabe. Aquí toca jugar con el ''terror''. ¿Cómo? Pues mediante un exorcismo al coche de Robbie Reyes con la ayuda de Hellstrom. ¿Por qué no? 

La historia se divide en dos frentes. Por un lado tenemos una carrera por el Infierno entre Robbie Reyes y el nuevo rey infernal, Johnny Blaze. Coche contra moto. El otro frente abierto es el exorcismo en la base celestial de Los Vengadores. El asunto es que se va completamente de las manos y acaba propagándose por toda la base como una enfermedad en un organismo hasta descubrir que detrás de todo estaba el Motorista Fantasma Cósmico. Tampoco había leído nada de este Frank Castle de una tierra alternativa (para otra cosa no, pero para descubrir personajes me está sirviendo la etapa de Aaron).

De aquí salen algunas de las imágenes más locas de la etapa, como el Motorista Fantasma clásico construyendo una especie de martillo gigantesco con piezas de coches para plantarle cara a Thor en pleno Infierno. 

Si te paras a pensarla demasiado, seguramente empiece a hacer aguas como cualquier número de la etapa hasta este punto. Yo he aceptado (de momento) el tono desmadrado propuesto y me lo paso bien.

Por otro lado, la trama de los Vengadores prehistóricos queda bastante aparcada. Apenas recibimos un pequeño avance: Iron Man lleva ya tanto tiempo atrapado en el pasado que hasta luce melena y aspecto de superviviente. Otra miga de pan más para una colección que sigue acumulando misterios sin dejar de abrir puertas nuevas.

De momento sigo disfrutando la lectura. Aaron continúa apostando por el exceso, por conceptos disparatados y por un ritmo que apenas da tregua. No todas las ideas me convencen igual, pero pocas veces tengo la sensación de estar leyendo algo aburrido. Puede que muy tonto, pero no aburrido.

Following (1998)

Ha molado ver esta película por primera vez sabiendo ya quién es Christopher Nolan. Me ha sorprendido comprobar que su sello ya estaba ahí desde el primer día. Hay directores que van encontrando su estilo con el paso de los años y de las películas que van haciendo, pero parece que lo ha tenido clarísimo desde el principio.

Aparecen muchas de las señas de identidad que luego desarrollaría en otros títulos: el montaje fragmentado, los saltos entre pasado, presente y futuro, la forma de presentar a los personajes a través de pequeños detalles (como esos primeros planos de las manos) o la decisión de construir la historia alrededor de un giro final que más o menos te recontextualiza lo visto.

La película ya me ha merecido la pena por poder comprobar eso.

Ahora, como película aislada, me ha gustado algo menos. La historia es breve (hora y pico) y tiene momentos realmente interesantes, pero para ser tan corta también hay algún tramo que se me ha hecho bola. Quizá porque todavía se nota a un director con muchas ideas y menos experiencia para desarrollarlas.

Las interpretaciones tampoco ayudan demasiado. Cumplen, pero no son nada del otro jueves.

En mi caso, creo que he disfrutado Following sobre todo como un ''check'' para completar la filmografía de Nolan y ver sus primeros pasos. Si esta misma película la hubiera firmado un director desconocido, probablemente me habría dejado bastante más frío.

LOS VENGADORES #4: La Guerra de los Reinos

Yo sigo a lo mío 

Este tomo me ha pillado con un poco de falta de contexto: no he leído la etapa de Jason Aaron en Thor, donde se desarrolla realmente ''La guerra de los reinos''. Tampoco me ha supuesto un problema demasiado grande pero si que he notado claramente que me he subido a un tren en marcha. Por lo menos la guerra funciona más como un telón de fondo que simplemente Aaron aprovecha para seguir moviendo sus (muchas) piezas en el tablero.

He conocido al hombre gorila, un personaje que me ha parecido de lo más peculiar. No sabía ni que existía y me ha gustado ese punto medio trágico, medio cómico que le da cierto carisma. Y su historia de origen es curiosa.


Me da penita Hulka. Toda esa lucha por mantener la cordura y convivir con esta versión mucho más salvaje del personaje es interesante. Está claro que tarde o temprano volverá a su statu quo habitual, pero este periodo de transición tiene su gracia y le da un conflicto diferente.

También agradezco mucho esos pequeños momentos donde los vengadores simplemente... paran. La escena de la sauna me ha parecido divertidísima. Después de otro evento gigantesco, ver a los personajes relajándose, charlando y comportándose como personas normales me gusta.

Y me ha gustado los cruces de palabras entre Capitana Marvel y el piloto fantasma: una especie de relación maestro-pupilo. Le da chicha a un grupo de héroes que, con tanto mega evento cataclísmico gigantesco, no esta desarrollándose en absoluto a nivel personajes.

Acaba con un buen gancho: Bueno, pues me lo estoy pasando bien con esta etapa de Aaron, pero noto como se va desinflando la cosa. No se dejan de lanzar ideas y el ritmo apenas afloja, pero es una saturación importante de acontecimientos. A lo mejor tengo esa sensación porque me estoy dando el atracón y no la estoy leyendo de manera espaciada tal y como se publicó.